ARTIST

アートコレクティブ。2001年から活動を開始。アート、サイエンス、テクノロジー、そして自然界の交差点を模索している国際的な学際的集団。アーティスト、プログラマ、エンジニア、CGアニメーター、数学者、建築家など、様々な分野のスペシャリストから構成されている。

チームラボは、アートによって、自分と世界との関係と新たな認識を模索したいと思っている。人は、認識するために世界を切り分けて、境界のある独立したものとして捉えてしまう。その認識の境界、そして、自分と世界との間にある境界、時間の連続性に対する認知の境界などを超えることを模索している。全ては、長い長い時の、境界のない連続性の上に危うく奇跡的に存在する。

チームラボの作品は、世界各地の美術館などに収蔵されている。また、国内外でミュージアムや大型常設展を開館している。

teamLab (f. 2001) is an international art collective that seeks to navigate the confluence of art, science, technology, and the natural world. Through art, the interdisciplinary group of specialists, including artists, programmers, engineers, CG animators, mathematicians, and architects, aims to explore the relationship between the self and the world, and new forms of perception.

In order to understand the world around them, people separate it into independent entities with perceived boundaries between them. teamLab seeks to transcend these boundaries in our perceptions of the world, of the relationship between the self and the world, and of the continuity of time. Everything exists in a long, fragile yet miraculous, borderless continuity.

Their works are in the permanent collections of museums around the world. They have also held exhibitions, museums and large-scale permanent exhibitions in Japan and abroad where visitors can experience their art.

展示作品

《世界は、統合されつつ、分割もされ、繰り返しつつ、いつも違う》
2013年
インタラクティブデジタルワーク、音楽：高橋英明
108.3 × 502.5 cm
高橋龍太郎コレクション

《世界は、統合されつつ、分割もされ、繰り返しつつ、いつも違う》は、江戸時代の絵師・伊藤若冲の升目画として知られる《鳥獣花木図屏風》と《樹花鳥獣図屏風》をモチーフとした作品である。若冲は、画面を無数の升目に分け、一つひとつを複数の色で描く「升目画」という特異な表現方法を残している。チームラボは、この技法に、現代のピクセルアートに通づるものを見出した。若冲の升目画では、一つの升目の中に複数の色彩を用いて模様を描いており、チームラボはそこに、印象主義や点描主義に先立つ、視覚混合の光学現象を意識したかのような表現を見出している。

本作では、仮想の三次元空間の中で動植物を立体物として動かし、その空間を、作品空間と鑑賞者の身体が存在する空間との間に境界を生まない「超主観空間」によって映像化している。三次元空間の色彩は、画面上の升目ごとに、その内部に幾重にも描かれた模様へと分割され、複数の色で表現される。固定された升目の中を色彩が変化していくことで、遠くから見ると、視覚混合による鮮やかな色彩の中に動植物がゆっくりと動く世界が現れ、近くで凝視すると、升目ごとの細かな色彩がより速く変化する世界が見えてくる。そこには異なる二つの時間軸が共存している。

さらに、鑑賞者の存在によって周囲の升目が変化し、升目画の世界と、升目によって抽象化された世界とが混ざり合っていく。

United, Fragmented, Repeated and Impermanent World
2013
Interactive Digital Work, Sound: Hideaki Takahashi
108.3 × 502.5 cm
Takahashi Ryutaro Collection

United, Fragmented, Repeated and Impermanent World is inspired by the square paintings of the Edo-period painter Itō Jakuchū, particularly “Birds, Animals, and Flowering Plants” and “Trees, Flowers, Birds and Animals”. teamLab found an affinity between Jakuchū’s technique of dividing the surface into countless squares of multiple colors and contemporary pixel art. The use of several colors within each square also appears to anticipate the phenomenon of optical mixing of colors, before Impressionism and Pointillism.

In this artwork, plants and animals move in a virtual three dimensional space, created by Ultrasubjective Space, which has no boundary with the physical space of the viewer. The colors of the three dimensional space are divided by layered patterns within the fixed squares on the screen. Viewed from a distance, the plants and animals move slowly amid brilliant colors created through optical mixing; viewed up close, the colors within each square change more rapidly. Two different time axes coexist.

The viewer’s presence causes the surrounding squares to change, and the world of Jakuchū’s square paintings and the world abstracted through the squares intermingle.